目次:
- あなたが撮ろうとしているトピックを知っている
- 撮影をうまく計画する
- 適切な映画機器をお持ちください
- 撮影計画を立てる
- 撮影前に連絡を取る
- あなたのソーシャルスキルを過小評価したり、過小評価したりしないでください。
- 強い物語を描く
- あなたが今まで以上に撮影する
- 静止画を使用する
- 物語を理解するためのドキュメンタリーを見る
ドキュメンタリーは、トピックあなたのDSLRドキュメンタリーの長さや主題を人々が興味深いものにするために、これらの10のヒントを考えてみましょう。
あなたが撮ろうとしているトピックを知っている
2時間の長編映画でも2分間のオンラインビデオでも、対象を理解する必要があります。そうでなければ、何を含めるべきかを十分に理解したり、正しい質問をしたり、適切な結論を導き出すことはできません。このタスクを達成するにはさまざまな方法があります。
<! - 1 - >-
トピックを研究します。双方の問題を理解する。
-
対象を理解する。
-
専門家を探します。それに精通している人から話題を扱うようにしてください。
撮影をうまく計画する
ドキュメンタリーを作るとは、一連のシーンを撮影し、ナレーショントラックでまとめ、魅力的な映画を撮ることを期待すること以上のことです。まったく逆:ドキュメンタリーは、紛争を詳述し、何らかの解決に至るとともに、初めから真ん中までの古典的なストーリーテリングをカプセル化しています。
<! - 2 - >これをすべて行うには、撮影ごとに実際のメッセージを細かく計画する必要があります。いくつかのヒントがあります:
-
事前に電話をかける。あなたと話す人と、あなたがどのようなアクセス権を持っているかを見てください。
-
あなたの質問を事前に把握してください。
-
ショットごとのアウトラインを作成します。作業スクリプトは、ムービーのガイドとしてうまく機能します。
適切な映画機器をお持ちください
<! - 3 - >専門家でさえ、状況によってはカバレッジのための特定の装置が必要なため、時には適切なギアがないことがあります。これらの決定は、開始する前に重要です。
撮影計画を立てる
撮影計画はドキュメンタリー計画のために混乱させてはなりません。シーンごとに適切なバリエーションでムービーを撮影することを忘れないでください。焦点距離、カメラの角度、カメラと被写体の距離を使用して、必要なショットを撮影します。
-
被験者が参照するビジュアルをキャプチャしてください。
-
カットアウェイを忘れないでください。第2のカメラとのインタビューの前、中、または後にこれらをキャプチャするかどうかは、取得する限り重要ではありません。
-
適切なbロールを撮影します。切り取りと同じではなく、bロールが被写体をサポートします。
-
シーンにビューアを描画します。ワイドショットから始めて、視聴者をより近づけてドラマを作りましょう。
撮影前に連絡を取る
家族イベントを撮影していない限り、被写体を知らない可能性がありますし、裏庭や町で撮影することもありません。
ここにいくつかの提案があります:
-
場所をマップします。
-
電話またはEメール。あなたが連絡を取った後、あなたが心のこもったことを確認し、あなたの基本的な意図を表現してください。
-
会議時間を設定します。それが個人的であれ、電話であれ、時間を手配し、遅刻しないでください。
あなたのソーシャルスキルを過小評価したり、過小評価したりしないでください。
あなたの魅力を使って、丁寧さと幅広い楽観主義でインタビューを行います。あなたは質問をする前に答えを知っていると仮定しないでください。
次の点を考慮してください。
-
敬意を表します。彼女の姿勢や態度に同意しなくても、それを見せてはいけません。
-
件名を聞く。
-
目に触れる。
-
あなたのメモを読まないでください。
-
即興インタビューの準備をしてください。
強い物語を描く
完璧な世界では、James Earl Jonesがあなたの話を語ります。ストーリーラインを運び、人々、場所、問題、およびその他の要素を設定する強い独り言を見つけることができます。
ここにいくつかの提案:
-
正しい声を探しましょう。
-
才能のためのトローリング。演技学校や放送学校は、誰かを見つけるには悪い場所ではありません。
-
スクリプトを書く。ボイスオーバースクリプトには、映画の映像を参照しながら、あなたのストーリーのしっかりと書かれた気の利いたアカウントが含まれていなければなりません。
あなたが今まで以上に撮影する
多くの映画授業では、平均ドキュメンタリーが映画全体に占める割合が20対1になっています。ムービーはスクリプト化されていないため、必要なコンテンツを提供するために各インタビューがどのくらいの時間かかるかは決してわかりません。ストーリーは編集時に一緒になるため、撮影する必要があるかどうかを判断するのは難しいです。
静止画を使用する
ドキュメンタリー映画で静止画を使用すると、あなたのいとこの結婚式のビデオを見ているより退屈に聞こえるかもしれませんが、Ken Burnsの仕事ですべてが変わりました。彼は写真の静的な性質をとり、それを移動させ、説得力のあるナレーションを加え、観客が彼らが行くと思ったことのない場所に連れて行った。
BurnsはAdobe After Effectsを使用していましたが、一部はFinal Cutをフォローしていました。これで、Adobe Premiere Elementsを使用して操作できます。
次の点を考慮してください。
-
フレームを塗りつぶす:ほとんどの写真は、HDビデオとは異なるアスペクト比を持っています。
フレームを塗りつぶすために少し切ります。
-
ズーム:詳細または設定を表示するには、写真を引き出します。
-
パン:右から左に移動します。左から右へ;または上下。
-
ツイスト:水平線を少しずらす。
-
もう一つのこと:これらの動きを適切にペースするために時間を使います。
物語を理解するためのドキュメンタリーを見る
映画製作者は映画製作の方法を学ぶが、見ても同じことが言える。それはドキュメンタリーにもあてはまります。
退屈な、退屈な映画としてのドキュメンタリーの誤解を過ぎてください。彼らが正しく作られたとき、彼らは長編映画ほど面白いです。
ボウリング・フォー・コロンバイン
-
(2002) 監督:マイケル・ムーア
ロジャー・アンド・ミー(999)(1989)、<コロラド、コロラド州で撮影された悲惨な学校の後、銃の制御の深刻な課題にこのユーモラスなテイクのアカデミー賞を受賞華氏911(999)。彼は映画に身を置くことによって、物語の文脈を変えた。
待望のスーパーマン (2010) 監督:デイヴィス・グッゲンハイム 前回の映画 不都合な真実
-
(2006)は、地球温暖化の論争の対象となったそれがどのようにそれを奨励するのではなく、学問的成長を阻害するのかについて、