GoProムービー：ショット間の連続性を維持する - ダミー

カメラのサイズは、GoProを使って映画を作ることは、他のカメラを使うこととは非常に異なることを知らせる最初のものです。この強力なカメラは、その小さな外観にもかかわらず、それ自身を保持しています。

ほとんどの映画は、順不同で撮影され、巨大なパズルのようにポストプロダクションで一緒に撮影されます。しかし、映画が組み立てられているときに、何かがショットごとに変わったためにシーンが損なわれることがあります。

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あるショットでカウンターの端にあったソーダの缶が別のショットで反対側にある可能性があります。あるいは、俳優のシャツが数ショットで違っていたかもしれません。すべての詳細を分離することは、物流上の悪夢につながります。多くの間違いはごくわずかなので、観客は気づかないほどです。しかし、それはできるだけ慎重にすべきではありません。

これらのポインタは、ムービーの問題を防ぐことができます。

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• 各シーンの詳細を記録します。 証拠は写真の中にあります。シーンの想起が良いほど、他のショットを正しく注文するチャンスが増えます。

• その行動は妥当であることを保つ。 成功した編集はショット間のリズムに繁栄しているので、それは妥当なままである必要があります。誰かが車に乗って来るのを見せていないようにしてください。そして、光がより良いので、反対方向に動いていることを示してください。

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• 被験者の主な動きを観察する。 時々、このカメラでは、特にアクションを撮影するのは難しいです。それにかかわらず、被験者の行動が一貫していることを確認してください。例えば、被験者がワイドショットで右手をわずかに上げた場合、中程度のショットでは下がらないことを確認してください。これらの小さなズボンはあなたのムービーの不信感を止めることができるので注意してください。

• 180度ルールを破らないようにしてください。 これにより、アクションの画面方向が設定されます。舞台制作と同じ前提で、すべてが聴衆の前で、またはその周りの視野内で起こる。

  連続性を維持するためには、カメラが後ろにとどまらなければならないという想像上の行と考えてください。 GoProを使用した場合よりも簡単だが、後続のショットが人間の視覚の周辺を維持しない場合には、多くの連続性の問題が発生します。